日本包装设计不仅仅是通过色彩的运用，色彩的相互关系，更多地可以通过包装容器的形式、材质、画面图形的专用设计来表现。可以很容易地联想食品的口感。日本麒麟公司分别于去年和今年推出了二款茶饮品：生茶和闻茶。茶饮料产品的同质化程度很高，虽然口味有一定差异，但真要口渴饮用，两者之间的差异完全可以忽略。但这两款茶饮料在货架表现上完全迥异风貌。以一个消费者的角度来审视这两款包装，可以感觉到生茶属于清凉型茶饮料，可以产生爽口的饮用感觉，在口味上比闻茶会更浓烈。而闻茶是属于微甜的，更偏品味型的茶饮料。

　　事实上的确如此，两款茶饮料通过包装呈现了完全不同的知觉联想。从生茶的瓶型和瓶体色彩可以感觉出它的产品属性和着力表现点，而闻茶的青花瓷瓶式的瓶贴设计以及透明的瓶体分明着意让消费者可以有更多的品味余地。这是一种成功的设计，有点和风、有点中国、有点国际。将商业、艺术以及文化很恰当地结合起来。它基本上没有凭借包装印刷材料的奢华辉煌来诱导人们对包装设计给予关注。而是从大众生活的海洋中直回头来看看国内的不少白酒包装，似乎只要是酒类包装就非得采用金卡印刷，然后用尽烫金、专色、凹凸、镭射、喷砂等系列印刷工艺，非这样不能称之为酒包装。

　　所以崭且让我武断的说在恰如其分的综合表现食品的口感上日本是值得我们学习的。再就是关于包装上的字体设计。在包装装潢设计中，文字不仅能够准确传递商品信息，还能起到宣传商品，美化商品的作用。文字的书写形式和排列组合直接影响画面的整体效果。日本的商品包装，文字设计独具特色。日本设计师能够根据商品的属性特点进行创意构思，形成不同的字体设计风格，使商品包装格调高雅别致、具有鲜明的民族特色。大家都知道日本文字是受中国文化影响，起初他们并没有自己的文字，地理条件的关系，汉字通过朝鲜传入日本。长期以来日本人以汉字作为传播思想、表达情感的载体。后来日本人在汉字的基础上进行取舍，创造出属于本民族的文字。

　　日本人非常喜欢中国的汉字，对中国书法研究得非常透彻。早在唐代中国书法就传到日本。日本人通过反复探索和实践形成了具有日本特色的书法艺术形式。日本设计师广泛采用书法字体进行创意设计，水墨文化在商品包装上得到很好体现。书法字体因其产生的年代不同风格各异，将其应用在装潢设计上效果独特。书法文字具有丰富的表现力和艺术感染力，能够充分体现商品的地域文化特色。在创造过程中，设计师充分考虑商品本身的特征，并注意与其它设计要素之间的协调关系。字体设计或潇洒流畅、泼墨自如;或清新儒雅、端庄秀丽。形式多姿多彩，富有节奏感和韵律美。具有极强的视觉冲击力，能够为画面增添无穷的魅力。

　　我们可以在日本包装中感受到中华传统文化的神韵。在设计过程中，设计师无时不在追求字体的整体形式美。力求表现出对比、和谐、均衡、韵律等艺术特征。做到疏密有致、虚实对应。体现出设计的理念与个性化特征。在一些风味小吃、方便食品包装，文字排列变化丰富，追求活泼、跳跃、动感的表现效果。设计师首先将主体文字安排在最佳视域区，次要的说明性文字依次安排在一个较小的部位或空间。这样消费者的视线就可以沿着一条自然合理、顺畅的流程节奏进行阅读，达到一种赏心悦目的视觉效果。重视装潢设计中的文字设计，强调文字设计的审美性和文化性。在字体设计上喜欢用手写的书法字体代替电脑规范化的文字。

　　追求书法字体气势奔放、笔墨飞溅的艺术效果;追求字体在快速行笔运墨中的飞白苍劲之美。字里行间蕴含着一种轻松自然而带有人文色彩的情调，让人体味到其中深藏着的文化内涵，达到一种如诗如画的意境美。而视书法为的国粹的中国，在这方面是否更应该多一些主动性和多元性呢。日本包装设计的民族风格特色没有因为国际风格的影响而减弱，而是在新的形势下以新的面貌得到发展和弘扬。因此日本设计师能够设计出既有本国特色又能面向世界的好作品。而我们国内对于自身渊源文化的发掘只是很少人真正在实验着，实践者，更多人仅仅是在口头说说或者盲目模仿着。这也许是我们最大的差距吧。

　　设计兴国? 但愿有一天会不仅是一句口号!